Toujours en quête d’un peintre de notre temps, j’ai découvert récemment « Jeremy Lipking ». Un jeune artiste remarquable et déjà très en vogue de par la qualité de son Å“uvre. Récompensé à juste titre de très nombreuses fois, il a su se faire connaitre au travers de différentes publications de livres et de magazines d’art et s’imposer lors de nombreuses expositions. Son Å“uvre est très riche et la qualité de sa technique époustouflante. Réalistes, parfois à la limite de l’impressionnisme, il traite ses Å“uvres avec force et intuition. J’aime ses peintures et la simplicité de ses thématiques. Ses tableaux sont beaux, tout simplement !

Dans un laps de temps relativement court, « Jeremy Lipking » s’est imposé comme l’un des premiers artistes réalistes de son temps. Son talent, qui rivalise avec les peintres réalistes de la fin du XIXe siècle tels « John Singer Sargent », « Joaquin Sorolla » ou encore « Anders Zorn », est remarquable pour un peintre de notre époque. Il est d’autant plus remarquable car il n’a que trente ans. Comme ces grands peintres du passé, « Lipking » est un artiste virtuose. Ses toiles nous éblouissent d’une aura presque magique, émergeant hors du cadre pour nous convaincre d’un sentiment de réalité.

Le réalisme a été mal compris durant tout le vingtième siècle et perçu comme un art d’imitation. En vérité, quand elle est pratiquée par un peintre comme « Jeremy Lipking », la peinture réaliste est une force créatrice puissante. De nombreux spectateurs sont attirés par son art, pensant que cela ressemble à une photo. En fait, la vision « Lipking » est à l’opposée de ce qu’un appareil photo fait. Une photographie tend à aplatir l’image et réduit toutes les relations de couleur et d’ombre à une structure mécanique rigide et lisse. Les compétences techniques de « Lipking » résident dans sa capacité à sonder l’intérieur et le contour de son sujet. Avec un regard très sensible, il voit des nuances picturales et la teinte que l’appareil photo et la plupart des gens ne pourront jamais voir. Plus incroyable, il est capable de traduire sa vision très nuancée dans une image peinte. « Lipking » a une vraie maîtrise picturale. En voyant un de ses tableaux, vous entrez dans l’univers qu’il a créé. Comme tous les grands peintres réalistes, il a la capacité à générer de puissantes fictions aux limites du réel.

J’ai eu le plaisir de regarder « Lipking » peindre à de nombreuses occasions. L’expérience est à la fois enivrante et déroutante. « Lipking » commence ses toiles sous une forme étonnamment lâche d’un point de vue pictural ; c’est quelque chose que je n’aurais jamais cru. Il fait des premières touches pour trouver l’ampleur et les proportions de son sujet. Puis, il couche un premier éventail de couleurs pour capter les nuances et la teinte souhaitée. À ce stade, ses tableaux semblent presque abstraits, faits d’un ensemble de formes aux couleurs unies. « Lipking » traite sa toile au pinceau, d’un geste que j’aime appeler : touche ouverte. Ce que je veux dire, c’est que « Lipking » applique de la peinture par petites touches ici et là, laissant souvent des zones de toile vide. Peu à peu, les zones ouvertes sont complétées, la création prend ainsi sa forme. D’une façon curieuse, la méthode est un peu comme celle de Cézanne. Alors que Cézanne insistait sur la discontinuité de ses coups de pinceaux, « Lipking » travaille quant à lui avec des nuances très proches les unes des autres, de sorte que le résultat est comme un voile transparente de couleur.

La magie se produit dans la finition. Comme il avance, il affine progressivement chaque zone, complétant habilement les relations de couleur par l’ajout de petites touches précises, structurant ainsi le tableau. Il apporte différents détails très visuels et complète la finition en utilisant parfois le couteau. D’autres zones sont laissées vagues et indéfinies. Partagé entre la précision et l’esquisse à peine visible, la peinture s’ouvre littéralement et respire. C’est ce qui rend son art si réaliste. Au lieu de se figer comme des images statiques, ses toiles apparaissent avec l’énergie subtile d’une chose vivante.

Commentaire de : « Michael Zakian » , ex Directeur du musée d’art F. R. Weisman, et professeur de l’histoire de l’art à l’université de Pepperdine.

J’aime assez ce commentaire (que vous retrouvez dans sa bio) car il traite enfin du véritable travail d’alchimie complexe qui est fait par tous les artistes dit réalistes. Des zones de peintures sont traitées à la manière d’une photo et avec un grand soin apporté au réalisme de l’image, puis, d’autres parties de la même toile, sont laissées à l’état d’esquisse pour rappeler que nous contemplons une peinture (regardez les toiles de B.Vallejo, les similitudes structurelles sont évidentes…).

Vous pouvez consulter son site Internet : www.lipking.com

Il édite aussi différents médias tels des livres ou des DVD, dans lesquels il nous livre ses secrets de création, sa technique et son inspiration.